ESTEBAN VALDIVIA - ARQUEOMUSICÓLOGO
Licenciado en Composición Musical por la Universidad Nacional de Villa María (Argentina) y Magíster en Historia y Antropología de América por la Universidad Complutense de Madrid (España), es intérprete, constructor e investigador especializado en instrumentos musicales precolombinos. Su labor se ha centrado en el estudio y la difusión de la arqueomusicología en América Latina y Europa. A lo largo de su carrera, ha producido documentales audiovisuales y publicado libros internacionales sobre el saber musical de las culturas ancestrales americanas. Es autor de la primera enciclopedia de arqueomusicología del Ecuador y ha desarrollado textos que abarcan la arqueomusicología de Colombia, Perú, Costa Rica, Guatemala y México, consolidándose como un referente pionero en la materia. Ha realizado giras internacionales presentando exposiciones, conciertos didácticos, recitales y conferencias en diversos países latinoamericanos y europeos, con el objetivo de acercar al público contemporáneo los sonidos y significados de los instrumentos ancestrales. Actualmente, es el director y profesor del curso de especialización internacional en Arqueomusicología de los Andes en la Universidad Andina Simón Bolívar (UASB), combinando investigación, docencia y práctica musical en la formación de nuevos especialistas en el área.
CICLO DE CONFERENCIAS DE ARQUEOMUSICOLOGÍA DEL ECUADOR
El Museo Casa y Sonósfera su exposición permanente de instrumentos musicales y objetos sonoros Pedro Pablo Traversari, de la Casa de la Cultura Ecuatoriana (Quito), será sede de un Ciclo de Conferencias de Arqueomusicología, dedicado a la presentación y reflexión en torno a la colección de libros de arqueomusicología escrita por el arqueomusicólogo Esteban Valdivia.
Este ciclo propone un recorrido sistemático por el estudio del sonido en las sociedades precolombinas del Ecuador, abordando la relación entre música, ritual, iconografía, tecnología cerámica y cosmovisión. A lo largo de tres encuentros (febrero, marzo y abril del 2026), se presentarán cinco libros, uno a conferencia por mes, con conferencias abiertas al público que se realizarán el último jueves de cada mes.
Cada sesión estará dedicada a una obra específica, permitiendo profundizar en sus ejes conceptuales, metodologías de investigación y aportes al campo de la arqueomusicología americana. Los libros que conforman este ciclo son:
1er conferencia
Quitaqui: El centro del sonido
y Fonoanatomía Ecuatorial: El cuerpo sonoro dual
Fecha: Jueves 26 de febrero del 2026 – 6pm –
2da conferencia
Pishkutaqui: Arqueo-ornitología del Ecuador precolombino
y Aves Ancestrales: Arqueo-ornitología cerámica de Colombia
Fecha: Mes de marzo 2026 – fecha a definir –
3era conferencia sobre los libros
Yakusimi: Botellas silbato del Ecuador
y Viento Ecuatoriales: Flautas del Ecuador precolombino
Fecha: Mes de abril 2026 – fecha a definir –
Este ciclo de conferencias busca no solo presentar una producción bibliográfica especializada, sino también generar un espacio de diálogo interdisciplinario entre arqueología, musicología, antropología, arte y estudios del sonido, poniendo en valor el patrimonio sonoro ancestral del Ecuador y su relevancia dentro del contexto continental.
La propuesta se inscribe dentro del compromiso del Museo Casa y Sonósfera su exposición permanente de instrumentos musicales y objetos sonoros Pedro Pablo Traversari y de la Casa de la Cultura Ecuatoriana con la investigación, difusión y resignificación del patrimonio cultural, ofreciendo al público una aproximación profunda y sensible al universo sonoro de las culturas precolombinas.
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COLECCIÓN DE LIBROS DE ARQUEOMUSICOLOGÍA AMERICANA
Esta colección, elaborada por el arqueomusicólogo Esteban Valdivia, reúne una serie de obras dedicadas al estudio de la música y los instrumentos de las culturas precolombinas de América, desde un enfoque interdisciplinario que combina arqueología, musicología y antropología. Los libros exploran la relación entre el sonido, los objetos musicales y los contextos culturales, analizando piezas cerámicas, instrumentos sonoros y representaciones artísticas que reflejan las prácticas musicales de las sociedades antiguas. Con un enfoque riguroso y accesible, la colección busca difundir el conocimiento del patrimonio sonoro americano, promoviendo su valoración, preservación e investigación.
1 – QUITAQUI: EL CENTRO DEL SONIDO
Este libro une la arqueoastronomía y la arqueomusicología en una nueva rama de exploración: la arqueo-astro-musicología. Desde este cruce de saberes, se investiga la relación profunda entre los objetos sonoros precolombinos del actual territorio ecuatoriano y el movimiento celeste observado desde el corazón del planeta: la línea ecuatorial, exactamente en el punto cero grados, cero minutos, cero segundos. Este eje imaginario, donde el mundo se equilibra, no solo organizó calendarios y cultos solares, sino también estructuras sonoras. Los pueblos antiguos que habitaron esta franja sagrada desarrollaron una comprensión del universo en la que el sonido y la luz se entrelazaban en un lenguaje cósmico. Escuchar desde el centro del mundo es, quizás, el primer paso para recordar quiénes somos: vibración, memoria y estrella.
**2 – FONO-ANATOMÍA ECUATORIAL: EL CUERPO SONORO DUAL**
Es el primer estudio dedicado exclusivamente a las estatuillas sonoras antropomorfas de las culturas precolombinas de la costa ecuatoriana —Bahía, La Tolita, Guangala y Jama-Coaque— correspondientes al período de Desarrollo Regional. Esta obra recorre, por primera vez, la evidencia arqueológica que revela una profunda y sofisticada relación entre el cuerpo humano y el sonido, codificada en estas figuras cerámicas concebidas no solo como representaciones simbólicas, sino como instrumentos musicales en sí mismos. Entre las piezas analizadas destaca una figura sonora femenina única en su tipo, que contiene silbatos integrados en el vientre. Esta estatuilla constituye un testimonio revelador del rol de la mujer en las prácticas musicales del mundo precolombino.