Mishki Razu: Epistemologías de la Tierra y su corazón palpitante, la Antártida Videoarte multicanal que conecta la Antártida, los Andes y la Amazonía
Lugar: Museo de la Casa de las Culturas, sala Traversari (Av. 6 de Diciembre y Patria, Edificio de los Espejos). Ingreso por la Biblioteca Nacional de la CCE.
Horario: 18:00
Fecha: 10 de septiembre del 2026.
Entrada Libre.
¿Qué significa Mishki Razu?
Mishki Razu es una expresión en lengua kichwa que se traduce como “hielo dulce”. La obra parte de una premisa fundamental: la Antártida no es un territorio remoto, sino el corazón palpitante del planeta, un espacio que regula los equilibrios climáticos y hídricos que sostienen la vida en todo el mundo.
Desde esta perspectiva, la propuesta artística sostiene una idea poderosa: “no hay verde sin azul, ni azul sin blanco”. Esto significa que los bosques amazónicos no podrían existir sin los océanos, y estos, a su vez, dependen de los hielos antárticos para mantener los equilibrios del planeta. Los llamados océanos voladores, grandes flujos atmosféricos de vapor de agua que atraviesan continentes, revelan que el planeta respira como un solo cuerpo y que las aguas antárticas, los glaciares andinos, los páramos y la Amazonía forman parte de una misma memoria hídrica sagrada.
Mishki Razu integra registros visuales y sonoros realizados en territorio antártico con prácticas performativas inspiradas en los rezos, adoratorios y huacas de las cosmovisiones andinas. En este marco, la Antártida es concebida como una gran huaca: un espacio vivo de memoria, energía y reciprocidad que convoca formas de escucha y reverencia hacia la Tierra.
Las piezas audiovisuales entrelazan glaciares, fauna marina y paisajes australes con registros de la cascada de Peguche, sitio sagrado de purificación en el mundo andino. Los rezos, cantos y adoraciones de alturas y bajuras operan en la obra como formas de reconocimiento de los vínculos invisibles que unen territorios, aguas, memorias y comunidades.
Más que una exposición, Mishki Razu se plantea como un rezo colectivo. Un llamado a recordar que pertenecemos a la Tierra, que nuestros cuerpos forman parte de sus ciclos naturales y que el cuidado del planeta constituye una práctica fundamental para sostener la vida.
El proyecto es una iniciativa del Centro Experimental Oído Salvaje y la Universidad de las Artes del Ecuador (UArtes), con la participación de artistas e investigadores como Linda Pichamba Lema, Grecia Alban, Analy de la Vera, Fredy Vallejos, Inti Pichamba, Anthony Tandazo, Jonathan Bastidas, Antony Lozada y Estiven Copa.